Yapay Zeka ile Görsel Üretim ve Tasarım Eğitimi
Herhangi bir modelden tek bir etkileyici görsel almak kolay. Zor olan, brief'e, marka sistemine ve inceleme sürecine uyan doğru görseli her seferinde üretebilmek. Bu eğitimde görsel yönlendirme, referans kullanımı, düzenleme, seçim, kalite kontrolü ve sorumlu teslimattan oluşan tekrarlanabilir bir iş akışı kuruyoruz.
- modül
- 6
- saat
- 13


Neden bu eğitim
Neden bu araca özel eğitim?
Çoğu ekip, AI ile görsel üretmenin zor kısmının modelden tek bir etkileyici sonuç almak olduğunu düşünüyor. Bu genelde üç deneme sürüyor. Asıl zor iş bundan sonra başlıyor. Kompozisyonu ve görsel dili yönlendirmek, beş revizyon turu boyunca doğru ayrıntıları korumak, ardından yirmi seçenek arasından hangisinin marka varlığı olacak kadar güçlü olduğuna karar vermek gerekiyor.
Bu program üretimi, eksiksiz görsel üretim sürecinin bir aşaması olarak ele alıyor. Katılımcılar brief ve sanat yönetiminden prompt'lara, referanslara, düzenlemeye ve kontrollü iterasyona ilerliyor. Sonrasında aynı yönü kampanya, sosyal medya, ürün ve editoryal ihtiyaçlara uyarlıyor, en güçlü seçeneği teslimata hazırlıyorlar.
Kapsam, tasarımcılar ve yaratıcı ekipler için AI eğitimimizden bilinçli olarak daha dar ve üretim odaklı. Role dayalı program araştırma, UX içeriği, farklı disiplinlerin birlikte yön verdiği yaratıcı çalışmalar ve benimsemeyi kapsıyor. Bu eğitim yalnızca görsel üretime odaklanıyor. Görseli yönlendirmeyi, referansları sorumlu kullanmayı, niyeti kaybetmeden düzenleme yapmayı ve işin henüz hazır olmadığını fark etmeyi öğretiyor.
Sorumlu üretim bütün modüllerin içinde yer alıyor. Müşteri dosyaları, yayımlanmamış ürünler, kimliği belirlenebilir görseller, logolar ve lisanslı malzemeler bir araca girmeden önce sınıflandırılıyor. Her iş için kaynak kaydı tutuluyor ve müşteriye ya da kampanyaya ulaşmadan önce bir kişi son onayı veriyor. Bu inceleme düzenini ve altında yer alan onaylı araç listesini, tüm AI eğitimlerimizde olduğu gibi her çalışma için ayrıca belirliyoruz.
Uzun prompt yerine net bir yön gerekir
Kullanışlı bir görsel için önce sanat yönetimini netleştirmek gerekir. Konu, kompozisyon, hiyerarşi, malzeme, ışık, atmosfer ve dışarıda bırakılacak öğeler açıkça tarif edildiğinde sonuç daha kolay kontrol edilir. Yalnızca sıfatları çoğaltmak aynı işi görmez.
İlk üretim neden bitmiş görünmez?
Her modelin ilk üretimi ham malzemedir. Asıl çalışma referans seçimi, eleştiri, düzenleme, kompozitleme ve sonraki turda gerçekleşir.
Tek bir iyi sonuç sistem kurmaz
Kampanya, ürün ailesi veya sosyal medya serisinde onlarca varlık boyunca aynı konuyu, kadrajı, renk davranışını ve görsel dili korumak gerekir. Şanslı bir seed ilk üç görselden sonrasını taşımaz. Bu tutarlılık için referans paketi, sabit kısıtlar, adlandırma kuralları ve bir inceleme noktası gerekir.
Çok sayıda iyi seçenek de başlı başına bir sorun
Bir model, ekibin değerlendirebileceğinden daha hızlı alternatif üretebilir. Brief'e uyum, görsel bütünlük, marka tutarlılığı, olgusal risk ve üretime hazırlık için ortak ölçütler kullanmak, hacmin kalite sanılmasını önler.
Müşteri varlığı ilk kez sızdığında güven de kaybolur
Müşteri dosyaları, yayımlanmamış ürünler, kişilerin görüntüleri, logolar ve lisanslı varlıklar bir araca girmeden önce dikkatle ele alınmalıdır. Sağlam bir iş akışı her varlığın kaynağını kaydeder, onaylı araç listesine uyar ve gerekli bilgilendirmeyi sonradan eklenen bir adım olarak değil, teslimatın parçası olarak ele alır.
Müfredat
Eğitim müfredatı
Prompt yazmadan önce görseli yönlendirmek
90 dkBaşlangıç
Katılımcılar bir görseli tasarım kararları üzerinden tarif etmeyi öğrenir. Brief'i uygulanabilir bir görsel yöne çevirir, yaygın araçların aynı yönlendirmeyi nasıl yorumladığını karşılaştırır ve bunu tek bir sağlayıcının arayüzüne bağlı kalmadan yapar.
- Brief'i uygulanabilir bir kısıta çevirmek
- Işık dahil kompozisyonu ve hiyerarşiyi yönlendirmek
- Fotoğrafik, illüstratif veya uygun olduğunda karma teknik dili seçmek
- Olumlu yönlendirme ile kaçınılacakları ayırmak
- Firefly, Midjourney, ChatGPT ve Gemini arasındaki farkları okumak
- Görsel klişeleri ve çelişen talimatları fark etmek
Önce referans, sonra talimat
150 dkBaşlangıç
Üretim, ekibin inceleyip kontrol edebileceği görsel malzemeyle ilişkilendiğinde işe yarar hâle gelir. Referans seçimi, görselden görsele yönlendirme, hedefli düzenleme, genişletme, değiştirme ve kompozitleme bu kontrolü sağlar.
- Kompozisyon ve atmosfer için referans seçmek
- İlham referanslarını üretimde kullanılmak üzere sağlanan varlıklardan ayırmak
- Yalnızca gereken öğeleri değiştirmek
- Görseli yeniden kadrajlamak, genişletmek, parça değiştirmek ve temizlemek
- Üretilen işi geleneksel tasarım araçlarıyla birleştirmek
- Referansları, prompt'ları, düzenlemeleri ve onayları kaydetmek
İterasyon sırasında yönü kaybetmemek
150 dkOrta seviye
Katılımcılar geniş keşiften kontrollü inceltmeye bilinçli biçimde ilerleyen bir iterasyon döngüsü kurar. Çıktının brief'i neden karşılamadığını teşhis eder, her turda tek değişkeni değiştirir. Aynı disiplin karakter, ürün, sahne veya bütün bir seri boyunca sürekliliği korur.
- Önce farklı yönleri araştırmak, sonra seçenekleri kontrollü biçimde daraltmak
- Yeniden kullanılabilir bir referans paketi hazırlamak
- Her turda yalnızca tek değişkeni değiştirmek
- Sürekliliği korumak: kıyafet, ürün ve renk paleti
- Sürümleri adlandırmak ve karar geçmişini tutmak
- Düzenleme, kompozitleme, yeniden üretim veya durma kararını vermek
Marka rehberini görsel üretimde kullanılabilir hâle getirmek
150 dkOrta seviye
Yüz varlık boyunca tutarlı kalmak için bir markanın renk paletinden daha fazlasına ihtiyacı vardır. Ekipler marka rehberini uygulanabilir üretim kısıtlarına çevirir, ardından aynı yönü kampanya, sosyal medya, ürün ve editoryal formatlara uygular.
- Marka ilkelerini görsel kurallara çevirmek
- Sabit, esnek ve yasaklı öğeleri tanımlamak
- Kampanya ana görselini hazırlamak
- Tek bir fikri farklı kanallara uyarlamak
- Ürün ve yaşam tarzı görsellerini yanıltmadan oluşturmak
- Nelerin sabit veya esnek kalacağını ve hangi uygulamaların yasaklanacağını belirlemek
Görseli müşteri varlığına dönüşmeden önce değerlendirmek
120 dkOrta seviye
Katılımcılar üretilen görselleri kampanyaya veya müşteri teslimatına girmeden önce değerlendirmeyi uygular. Tasarım eleştirisini teknik, olgusal, erişilebilirlik ve bağlam kontrolleriyle birleştirir. Böylece göze hoş gelen bir çıktı bitmiş varlık sanılmaz.
- Seçenekleri brief'e, hedef kitleye ve markaya göre puanlamak
- Anatomi, yansıma, metin ve logoları kontrol etmek
- Kadrajı, güvenli alanları, çözünürlüğü ve düzenleme ihtiyacını incelemek
- Görselin birini gerçekten yanıltıp yanıltmadığını değerlendirmek
- Kalıp yargıları ve istenmeyen çağrışımları fark etmek
- Yazılı bir insan onay listesi hazırlamak
Kaynak kaydını ve gizliliği, son onayı verecek kişiyi belirleyerek yönetmek
120 dkİleri seviye
Ekipler hangi varlığın hangi araca girebileceğini belirler, her referans, üretim ve düzenleme için kaynak kaydı tutar, telif, marka, kişilik hakkı veya sözleşme sorularını gerçek bir hukuk incelemesine taşır. Modül süreç ve farkındalık kazandırır, hukuki danışmanlık vermez.
- Kimliği belirlenebilir kişilere ait materyaller dahil müşteri ve marka varlıklarını sınıflandırmak
- Gerektiğinde onaylı veya anonimleştirilmiş malzeme ve yer tutucular kullanmak
- Baştan sona kaynak kaydı tutmak
- Telif ve marka soruları ile kişilik hakkı konularını incelemeye taşımak
- İç ve dış teslimat için bilgilendirme kuralları belirlemek
- Araç, depolama, teslim ve silme için tek bir ekip politikası hazırlamak
Kazanımlar
Kazanımlar ve katılımcılar
Neler öğreneceksiniz?
- Brief'i net bir görsel yöne çevirmek
- Referansları ve hedefli düzenlemeleri açık bir amaçla kullanmak
- Görsel seri boyunca tutarlılığı koruyan bir iterasyon düzeni kurmak
- Marka rehberini uygulanabilir üretim kısıtlarına çevirmek
- Kampanya, sosyal medya, ürün ve editoryal kanallar için görsel üretmek
- Çıktıları ortak bir ölçütle değerlendirmek
- Telif ve hak sorularını incelemeye taşımak
- Müşteri ve marka varlıklarını, araç kullanımı dahil her aşamada korumak
Kimler katılmalı?
- Sanat yönetmenleri dahil grafik ve görsel tasarımcılar
- Marka ve kampanya üretim ekipleri
- Sosyal medya ve içerik üretimini yürüten ekipler
- E-ticaret ve ürün pazarlama ekipleri
- Yaratıcı stüdyolar, ajanslar ve kurum içi pazarlama ekipleri
- Fotoğrafçılar, rötuş uzmanları ve diğer görsel üreticiler
Format
Eğitim formatı
Ana program yaklaşık 13 saat sürer, genellikle iki günde veya devam eden üretim işlerine göre yarım günlük oturumlarda verilir. Yerinde ve canlı online formatlar aynı atölye ağırlıklı müfredatı kullanır, program onaylı araçlarınıza ve varlık politikanıza uyarlanır.
- Format
- Yerinde veya canlı online
- Süre
- 2 gün (yaklaşık 13 saat, yarım günlük oturumlara bölünebilir)
- Grup büyüklüğü
- Grup başına en fazla 20 katılımcı
- Dil
- Türkçe veya İngilizce
- Materyaller
- Görsel yön şablonları, prompt ve referans çalışma defteri, kalite kontrol listeleri
- Sertifika
- Tamamlama sertifikası
Zeo hakkında
Neden Zeo?
Zeo 2011'de kuruldu, San Francisco, İstanbul, Ankara ve Lizbon'dan çalışıyor, uluslararası dijital pazarlama konferansı Digitalzone'u düzenliyor ve Copilot Akademisi'ni yürütüyor. Bu program, Zeo'nun 10+ yıllık danışmanlık ve eğitim deneyimini kurumsal AI benimsemesine taşır.
- 2011İstanbul'da kuruluş
- 10+yıllık dijital pazarlama ve SEO deneyimi
- 3ofis: San Francisco, İstanbul, Ankara, Lizbon
Keşfetmeye devam edin
İlgili programlar

Sora ile Video Üretimi6 modül · 12 saatSora ve benzeri metinden videoya araçlar saniyeler içinde dikkat çekici klipler üretebiliyor. Bu eğitim, brief ve storyboard'dan hareket yönlendirme, süreklilik, inceleme ve kaynak kaydıyla teslim aşamasına kadar tekrarlanabilir bir production süreci kuruyor.Eğitimi incele
Tasarımcılar için Yapay Zeka Eğitimi6 modül · 13 saatTasarımcılar ve yaratıcı ekipler için uygulamalı yapay zeka eğitimi: konsept keşfi, marka uyumlu varyasyonlar, UX içeriği, kalite kontrolü ve müşteri varlıklarının güvenli kullanımı, ekibinizin mevcut çalışma biçimi üzerinden.Eğitimi incele
Pazarlama ve Ajanslarda Yapay Zeka Kullanımı6 modül · 13 saatKurum içi pazarlama ekipleri ve ajanslara yönelik uygulamalı AI eğitimi. Kendi iş akışlarınız üzerinden yoğun içerik üretimi, SEO brief'leri, kampanyalar, reklam metinleri ve markayı koruyan kullanım kuralları üzerinde çalışıyoruz.Eğitimi incele
İçerik ve Editöryel Ekipler için Yapay Zeka6 modül · 13 saatİçerik ve editöryel ekipler için, gerçek takviminize göre şekillenen yapay zeka eğitimi. Brief hazırlama, taslak yazımı, farklı formatlara uyarlama ve serbest çalışanlar dahil herkesin koruyabildiği ortak bir kurum dili.Eğitimi inceleSonraki adım
Ekibiniz için güvenilir bir yapay zeka görsel iş akışı kuralım

Sorular
Sıkça sorulan sorular
Bu eğitim aslında kimler için hazırlandı?
Tasarımcılar, sanat yönetmenleri, marka ve kampanya ekipleri, sosyal medya ve içerik üreticileri, e-ticaret ekipleri, fotoğrafçılar, rötuş uzmanları ve tekrarlanabilir bir üretim düzenine ihtiyaç duyan diğer görsel üreticiler için tasarlandı. Alıştırmaları role, kanala veya ekibinizin ürettiği varlık türüne göre gruplayabiliriz.
Eğitime katılmak için tasarım deneyimi gerekiyor mu?
Kodlama veya makine öğrenmesi altyapısı gerekmez. Eğitim görselleri yönlendirmeye ve değerlendirmeye odaklandığı için görsel brief'lere veya içerik üretimine aşinalık faydalıdır.
Alıştırmalarda hangi görsel araçları kullanılıyor?
Alıştırmalar Adobe Firefly, Midjourney, ChatGPT'nin görsel araçları ve Gemini gibi yaygın seçeneklerle, ekibinizin kullandığı tasarım veya rötuş yazılımları üzerinde yapılabilir. Müfredatı tek bir sağlayıcının geçici özelliğine bağlamak yerine alıştırmaları onaylı ortamınıza uyarlıyoruz.
Bu program ile tasarımcılar ve yaratıcı ekipler eğitimi arasındaki fark nedir?
Bu program uygulamalı görsel üretimine derinlemesine odaklanıyor. Görsel prompt, referans, düzenleme, tutarlılık, varyasyon, seçim ve teslimat bu sayfanın bütün kapsamını oluşturuyor. Tasarımcılar ve yaratıcı ekipler programı ise konsept geliştirme, UX içeriği, araştırma sentezi, yaratıcı yönlendirme ve disiplinler arası benimsemeyi kapsıyor. İş özellikle görsel üretmekse bu programı seçmek daha uygun.
Atölyelerde marka sistemimizi ve formatlarımızı kullanabilir miyiz?
Onaylı marka rehberini ve örnek formatları atölye kısıtlarına çeviriyoruz. Malzemeyi gördükten sonra inceleme ölçütlerini de buna ekliyoruz. Hassas veya yayımlanmamış varlıklar onaysız araçlara girmiyor. Kurumunuz onaylı bir ortam sunamıyorsa izinli, anonimleştirilmiş, sentetik veya yer tutucu malzeme kullanıyoruz.
Eğitim telif ve kaynak kaydını nasıl ele alıyor?
Katılımcılar referansları, prompt'ları, araçları, üretimleri, düzenlemeleri ve onayları kaydetmeyi, referans ile üretimde kullanılmak üzere sağlanan varlığı ayırmayı öğreniyor. Telif, lisans, marka veya kişilik hakkıyla ilgili konular doğru inceleme sorumlusuna taşınıyor. Eğitim farkındalık ve süreç kazandırıyor, hukuki karar kurumunuzun kendi hukuk danışmanına kalıyor.
Müşteri ve gizli marka varlıklarını nasıl koruyorsunuz?
Alıştırmadan önce hangi varlığın yüklenebileceğini, hangisinin değiştirilmesi gerektiğini ve her varlığı hangi onaylı aracın alabileceğini sınıflandırıyoruz. Gizli malzeme sentetik veya maskelenmiş örneklerle temsil ediliyor. Son varlık için depolama, erişim, teslim, bilgilendirme ve silme kuralları uygulanıyor, müşteriye ulaşan her işten önce bir kişi son onayı veriyor.
Eğitimden sonra ekibin elinde ne kalıyor?
Ekibiniz oturumlarda hazırlanan görsel yön şablonlarını, referans ve prompt çalışma defterini, iterasyon çerçevesini, kaynak kaydını ve kalite kontrol listelerini kullanmaya devam ediyor. Bunlar kurum içi görsel üretim rehberinin ve kontrollü bir pilotun başlangıç noktası oluyor.
